La nueva producci\u00f3n crea un mundo en el que las fronteras entre el amor y la tecnolog\u00eda se desdibujan hasta que se superponen peligrosamente.<\/p>\n
Todo lo que necesitas es amor, los Beatles cantaron en 1967. La canci\u00f3n escrita por John Lennon pronto se convertir\u00eda en el himno de toda una generaci\u00f3n, un mensaje conciso pero poderoso, de lo que era la visi\u00f3n del m\u00fasico nativo de Liverpool. Hab\u00edan apreciado las melod\u00edas de m\u00e1s de cuatrocientos millones de personas, curiosos espectadores del programa de televisi\u00f3n Nuestro Mundo, un ambicioso proyecto que cont\u00f3 con la colaboraci\u00f3n de 14 pa\u00edses y la transmisi\u00f3n en 24 pa\u00edses. Casi cincuenta y dos a\u00f1os despu\u00e9s de esa fecha, el amor es todo lo que se necesita en el mundo de Osmosis, la nueva serie francesa creada por Audrey Fouch\u00e9 (I Borgia, Les Revenants), dirigida por Julius Berg (The Forest) y producida por Netflix. Aterrizado en la plataforma de streaming el 29 de marzo, habla de un mundo en el que las fronteras de la tecnolog\u00eda y el amor se superponen hasta que las fronteras entre la utop\u00eda y la distop\u00eda se vuelven casi indistinguibles.<\/p>\n
Lo que el programa Osmosis ofrece a sus usuarios es un amor seguro. La certeza de poder encontrar tu alma gemela entre millones de alternativas posibles en poco tiempo. En la visi\u00f3n de Esther y Paul Vanhove, los dos creadores del servicio, no hay necesidad de reuniones, ni de lecturas interminables de presentaciones improbables. El socio perfecto es identificado por una inteligencia artificial, que presenta su identidad al usuario despu\u00e9s de analizar una gran cantidad de variables. S\u00f3lo entonces la pelota pasa a manos del ser humano, mientras que en Osmosis los cient\u00edficos y programadores se comprometen a monitorear sus respuestas hormonales. Por otro lado, la creaci\u00f3n de los hermanos Vanhove es m\u00e1s que una simple aplicaci\u00f3n, un sistema de emparejamiento del futuro. Son nanorobots ingeridos en forma de pastilla, que armonizan con la mente del usuario para analizar incluso las reacciones m\u00e1s ocultas. Peque\u00f1os intrusos que se alojan en las mentes de una docena de probadores beta, impulsados a aceptar por las m\u00e1s variadas razones y motivados por esperanzas heterog\u00e9neas.<\/p>\n
Pero el verdadero protagonista de la \u00d3smosis no es la tecnolog\u00eda. Lo que monopoliza el escenario es el ser humano, los mecanismos que lo gobiernan, los m\u00e9ritos, los defectos. La narraci\u00f3n trata varias veces de ganar tiempo suficiente para investigar tales estructuras, poniendo cada personaje bajo la lupa. El fracaso, en parte por el abrumador n\u00famero de protagonistas que abarrotan estos ocho episodios, en parte por la incapacidad de transformar la relaci\u00f3n que los une a Osmosis en una caracterizaci\u00f3n m\u00e1s profunda y articulada.
\nLos problemas personales de los personajes involucrados se convierten r\u00e1pidamente en el esquema a trav\u00e9s del cual se describen, perfilados con l\u00edneas \u00e1speras que s\u00f3lo refuerzan las impresiones iniciales del espectador; la adicci\u00f3n de Niels a la pornograf\u00eda, el impacto que la falta de autoestima ha tenido en la vida de Ana, las dudas que molestan a Lucas y amenazan sus relaciones, los peculiares lazos familiares que unen a los hermanos Vanhove con su madre.<\/p>\n
Parecen simples subtramas, pero tienen un papel preciso dentro de la narrativa de Osmosis. Una influencia que aleja decisivamente a la serie de las similitudes m\u00e1s banales que pueda encontrar. Aunque no sorprenden las comparaciones que la han acercado a espect\u00e1culos mucho m\u00e1s famosos, el inter\u00e9s que su narrativa parece tener en las conmociones personales de sus protagonistas revela las diferencias entre la creaci\u00f3n de Audrey Fouch\u00e9 y predecesores como Hang The DJ, el cuarto episodio de la \u00faltima temporada de Black Mirror. Como en la serie creada por Charlie Brooker, aqu\u00ed tambi\u00e9n la tecnolog\u00eda puede trastornar la existencia humana, pero tambi\u00e9n ocurre al rev\u00e9s: la humanidad de los protagonistas, sus defectos e inseguridades acaban acabando por trastornar las proyecciones as\u00e9pticas elaboradas por los hermanos Vanhove. Las situaciones y los trastornos en los que se encuentran afectan a una tecnolog\u00eda que se ha vuelto neutra, lista para ser moldeada por aquellos que la manejan.<\/p>\n
La serie construye innumerables l\u00edneas narrativas en un intento de analizar las formas en que cada personaje puede influir en una tecnolog\u00eda tan revolucionaria y peligrosa. El ritmo se acelera, mientras que la atenci\u00f3n del p\u00fablico se divide entre los distintos protagonistas y los acontecimientos se solapan para crear una sensaci\u00f3n de desconcierto y confusi\u00f3n. Con el paso de los episodios se hace de hecho dif\u00edcil identificar claramente cu\u00e1l es el foco principal en el que Osmosis pretende enfocarse.
\nA lo largo de ocho episodios, las variaciones tem\u00e1ticas que acompa\u00f1an a la progresi\u00f3n narrativa se vuelven demasiado variadas y numerosas, y los campos en los que la serie termina haciendo malabarismos (a menudo desagradablemente) son casi infinitos. La \u00f3smosis invita primero a reflexionar sobre la existencia humana, sobre la importancia del amor y sobre el precio que se est\u00e1 dispuesto a pagar para conseguirlo, y luego estimula la ansiedad del espectador proponiendo una visi\u00f3n dist\u00f3pica en la que todo, incluso un sentimiento, es mercantilizado, excepto finalmente perderse en improbables misterios investigativos para intentar no perder ni por un momento la atenci\u00f3n del p\u00fablico.<\/p>\n
Ser\u00eda injusto descartar la \u00f3smosis simplemente etiquet\u00e1ndola como una serie derivada. Por el contrario, la creaci\u00f3n de Audrey Fouch\u00e9 es una producci\u00f3n llena de ideas e ideas interesantes. Demasiados quiz\u00e1s, por el peque\u00f1o n\u00famero de episodios que componen esta temporada. Los temas propuestos al p\u00fablico son numerosos y profundos, pero necesitan desesperadamente una articulaci\u00f3n paciente y precisa. El gui\u00f3n, por otro lado, abusa de \u00e9l de manera precipitada, abrumando al espectador de car\u00e1cter a car\u00e1cter, de sujeto a sujeto. El resultado es una concentraci\u00f3n de acciones y eventos, pero es dif\u00edcil revelar claramente cu\u00e1l es realmente el tema central de esta serie.<\/p>\n